2022.03.28 自由亞洲電台
繼《時代革命》後，另一部關於香港反送中運動的電影《少年》下個月8號即將在臺灣放映。《少年》雙導演之一的任俠表示，希望《少年》在臺灣也跟《時代革命》一樣創造票房佳績，這也能讓脫離主流的香港電影，不用受到審查的制約，能有其他模式發展。
香港紀錄片《時代革命》在臺灣創下新臺幣2千萬元票房佳績，同樣被香港列爲禁片的《少年》也接力在臺灣放映。《少年》講述的是2019“反送中運動”中，有多名香港年輕人以死明志，政府視若無睹，市民只能透過網絡自發組織民間搜救隊，一次又一次在香港街頭奔跑搜索、挽救生命。
《少年》的雙導演任俠、林森和監製陳力行在臺灣放映前，跨海透過視訊與臺灣媒體進行深度訪談。
任俠提到，過去他非常不喜歡映後座談，反對由導演來補足觀衆所有的想像空間。但是，最近幾次的優先場之後，他從與觀衆連結感受到快樂。這種快樂也符合《少年》 本身，無論經過多少傷痛、挫折，轉過身又能勾肩搭背。儘管很多觀衆會流淚，他們還是希望帶給大家希望。他也期待《少年》能在臺開出好票房，讓香港創作者有不同的模式發展。
“不用管審查或是主流電影的制約，對我們下次的創作會更順利，讓更多的脫離主流制約的創作者，要想講不受審查故事的創作者，可以更有自信去做想做的事。”任俠表示。
“能在臺灣放映對我們是很大的鼓勵，我們可以公開地放映，給觀衆瞭解我們想說的故事。”另一位導演林森遺憾地表示，《少年》因爲《香港國安法》無法在香港上映，從這幾天優先場看到比較多的是香港觀衆，大家有共鳴，這可以預期。但是，他希望臺灣觀衆能從《少年》找到自己生活當中的力量，關注自己生活範圍。
俄烏開戰 香港演藝圈噤聲
針對最近的烏克蘭情勢，林森有感而發表示，《少年》不只是給香港觀衆看，也是給世界不同地方想追求自由的人看。不論是臺灣還是烏克蘭，當他看到烏克蘭創作者在被炸掉的廢墟拉大提琴拍攝短片，他很有感觸。林森說，在世界不同地方遭受極權打壓的人，雖然不是每一個都能拿槍去對抗，但是要保持生命力。
林森：“我們可以表現出來，對我們生活很有自信去做我們做的事，這是自由，世界共通(universal)。香港有很多人關注，我不能說程度一樣，但是面對類似的處境。”
“雖然面對極權，還是要捍衛自己的尊嚴，要有強大力量。”監製陳力行評論烏克蘭人在自己的土地，捍衛自己的尊嚴。
任俠分析，《少年》講的是不畏極權，勇於對抗的少年。在他眼裏，烏克蘭也是在強權底下的“少年”，烏克蘭總統澤連斯基也是老人政治中的“少年”。“烏克蘭跟兩岸關係的問題，種種加起來，我們自己的想法是，我們即將迎來大衛會戰勝哥利亞的時代。”任俠充滿信心地表示。
然而，他也不禁感慨，當全世界聲援烏克蘭時，沒有一個香港演員站出來敢爲烏克蘭發聲。任俠批評道，他們好像沒有獨立靈魂存在，這不健康：“你看陳小春，他們連自己是香港人都不敢講，說自己是’大灣仔’。香港生他、養他、讓他成名，他連自己是香港人都不敢講，他是 ‘古惑仔山雞哥’誒！”
他們只想拍廣東話香港電影 自信：香港“新浪潮”從現在開始
香港電影在上世紀八、九十年代蓬勃發展，曾被譽爲“東方荷里活(好萊塢)”，然而香港創作環境不斷地惡化，但是三個人都不約而同選擇繼續留在香港拍電影。
任俠提出批判表示，香港當時雖然有很多自由，但是出發點是賺錢，儘管有不少經典，但爛片也很多。他還認爲，所謂的“香港新浪潮”電影只是吃了時代紅利，雖然他也佩服許鞍華、徐克導演，但如果以臺灣新電影、意大利新現實主義等標準，根本不是“新浪潮”。
任俠：“香港 ‘新浪潮’可能現在纔開始，我們反而因爲這種政治的壓迫得到反思的機會。到底代表香港電影的是什麼？我們不離開香港的原因，拍香港電影對我們很重要，拍廣東話電影很重要。”
林森也提出反思表示，香港面對現在這種情況時，反而有機會讓從事藝術創作的人重新思考，如果想賺錢、想要名利，那有些題材說不得：“如果純粹想追求創作感覺，沒有限制，比較難找資金。再想一些方法，我覺得這是個挑戰，不是不好的事。”
陳力行認爲，自由是相對的概念，在中國、伊朗也有很多自由的電影或藝術作品；在不自由的國家，香港處境還不是很壞，對比伊朗、中國，他們還是有很多優秀的電影出來。陳力行說，“我感受不到對我的創作有什麼影響，反而會激發我創作的靈感。”
自由亞洲電臺記者黃春梅 臺北報導
